分類: 作家之路

閱讀的霹靂力矩是什麼？

延續上週聊的閱讀的品味。

先前我看了「反正你也不睡覺」頻道討論《區判》的那一集(超好看)，雖然《區判》還沒有拜讀(可能也讀不懂)，但光是他們討論的內容就讓我醍醐灌頂。覺得應用在閱讀的品味上也行得通。

你越自由就是越沒有品味。

你以為你是自由選擇的，其實是你的階級背景替你選的。

我以為我選的書籍是出於我的自由意志選讀的，不，我的環境已經幫我決定好了。

我以為我有可以從書架上拿任何書的自由，但我實際上其實是沒有品味，所以什麼都好。

我對BL跟推理小說有一點點品味，所以知道怎麼選。

最近養小孩就深有所感，從小孩還沒出生，醫院就不停提醒親子共讀的重要性，不過，陪伴是「很花時間」。以前可能還會有買不起童書、偏鄉圖書館借不到書之類的問題，但現在物質的部分反而容易滿足，許多童書展特價很多、社群上甚至還會有人免費送，大多數圖書館裡的書比起以往也豐富許多。

現在稀缺的是陪伴的時間，可是唸書給小孩聽，與小孩對話互動，對他們培養閱讀能力又很重要。可能有些人會說，我小時候父母也沒有陪我唸書啊，我也養成了閱讀習慣。

沒錯，我個人也是這樣，靠錄音帶(死語)跟自己硬唸書長大，甚至日文也是從看不懂日文遊戲選單，硬記硬玩到破關。

那是因為當時我們沒有「更輕鬆的選擇」，現在則有，就是手機、串流、短影音……等，日本動畫跟各國遊戲甚至還同步有中文版！有那麼輕鬆可以得到快樂與多巴胺的方法，誰還會看書啊。

我也不是育兒專家，討論教養就到此打住。總之我想說的是，閱讀的霹靂力矩(特權)會就此產生，可能因為父母重視教育又或是他們的工作可以用少時間賺取足夠的金錢，便可以多花時間伴讀，使得小孩的閱讀能力提升。

再舉個有趣的例子，我小時候喜歡去租書店(死語again)租漫畫，媽媽也不會反對，還會給我一些錢，但是，我後來才震驚發現，原來我媽小時候不看漫畫(沒錢)也看不懂漫畫，她不知道格子與格子之間是怎麼連結的，她沒有辦法想像故事留白的部分。後來觀察，她也看不懂太複雜的電影，她喜歡好人壞人分明的故事。

先前在《天真的人類學家》(超好看又超好笑)裡讀到，作者拿動物的照片給部落裡的老人看，他們無法理解照片裡的豹跟現實的豹是一樣，所以無法指認，讓我大感震驚。

就像「關鍵期假設」說的，兒童若不在年幼時學會語言，大腦的用進廢退的機制，會讓他們從此不會任何語言。可能我媽就是小時候沒有這樣的資源，父母也沒有鼓勵她閱讀漫畫，她就不會看漫畫了。

當然提出閱讀的霹靂力矩這個話題也不是要劃分誰看得懂經典文學比較高尚、誰只看輕小說比較低俗。我小時候也曾想要假裝自己的閱讀的霹靂力矩在另一個階級，我買了很多經典小說，但最後只是浪費錢。我真的不行，我真的看不懂《看不見的城市》跟村上春樹，我覺得很羞恥，我只能暗暗確認自己還是喜歡屍體加裸體。

「反正你也不睡覺」頻道裡小花媽講得很好，「知道階級後，你就可以很坦然面對」、「階級最害怕的就是人會思考，思考產生流動」。

我覺得坦然誠實面對閱讀的霹靂力矩很棒(比較不會亂花錢買一堆自己不喜歡又看不懂的書)， 只要在自己覺得坦然、舒服的階級就好了，意識到閱讀的品味或霹靂力矩，是了解某個人為什麼只看什麼書，或他根本不看書(也沒有不好喔！我媽看不懂漫畫也是過得好好的)，了解世界運作的遊戲方式，不要感到自卑或格格不入，或覺得自己沒有資格評論什麼，每個階級都有身在那個階級才懂的事。

如何有意識培養自己的品味

雖然上一段說待在同一層也沒什麼不好，但是人就是會想往上爬的，就像大家都想賺更多錢，成為上流社會人士一樣(？)。若是改變或是擴大自己的閱讀品味，眼界真的會變得不太一樣，非常有趣，一起來開眼吧(？)。

如果想改變一點自己的閱讀品味的話(包含但不限於書籍、電影、遊戲……等)，我覺得有幾個方法。

■ 有意識的、跨出舒適圈式的選品

我以前比較少看人文社科類的書，後來試著看了幾本覺得很有趣。因為現在的演算法也是照著你的既有品味推薦文章跟帳號，也許可以試著自己去圖書館亂翻，或是追蹤有趣的、值得信賴(？)的閱讀心得帳號、說書人。

■ 看同一命題

又稱洪水法。我曾經在一個暑假裡狂租喪屍電影DVD(死語)來看，看到對血腥場面無感。不過，也是因為同一時間大量看喪屍電影，我發現自己能夠判斷怎樣的喪屍電影是好看的，同樣的場景A電影這麼做，但B電影卻這樣拍，會漸漸有自己的喪屍品味。BTW 我喜歡《毀滅倒數28天》、《我是傳奇》、《傲慢與偏見與殭屍》、《一屍到底》(也算是喪屍片吧！)。
缺點是大概會有好一陣子不想看同一類型的東西。

■ 寫心得

看完後寫心得真的很重要！缺乏有意識的產出，就不會思考，難怪學生時代都要寫讀書心得啊(老師對不起我錯了小時候都沒認真寫！)。

我一開始也不會寫心得，只會寫好看、好帥(？)、不好看、醜，寫了比較多之後才有更多的思考，為什麼故事會這樣開場？這個角色的角色弧是什麼？故事的主旨是什麼？故事的時間線編排、人物關係是什麼？跟個人的經驗有什麼可以相乎應的關係？從中得到什麼有趣的概念。

越是寫心得反而越能品味書籍，寫過心得也會記得比較久喔，而且公開心得，被作者看到的話，他會很開心的！(重點？)

最近也在試著看一些如何品味電影的書，像是這本《好電影如何好？》就蠻好看的，很想要看懂鏡頭語言，敘事手法之類的，感覺下次看電影可以得到更多樂趣。

下回預告：

從無到有打造故事：首先從蓋房子開始，什麼？你不畫設計圖(不寫大綱)就開始蓋房子(寫文)了？！

參考資料：

《區判》你有特權（Privilege）嗎？你的出身就決定了你的品味？ft.張慧慈｜曉樂 x 傑尼｜先不跟你說晚安 EP19

《天真的人類學家》

《好電影如何好？》

我的故事都沒有心得感想好孤單寂寞覺得冷

喜歡創作的人或多或少都有些表現欲，寫小說的人幾乎都是希望有越多讀者越好，若是沒有人看自己的東西也沒有關係的話，世上真的有那種人(像是美國詩人艾蜜莉·狄金生，生前自己關在房裡寫了很多詩都沒發表)，但真的很少，如果能成為這樣的人一定會少了很多煩惱吧，但我畢竟不是那樣鳳毛麟角的孤高天才，靠著自產自銷就能一直創作下去，我至今睡前都還是會向關聖帝君天神上帝阿拉許願，希望能有很多讀者看我的故事。

我知道自己已經算是很幸運了，能在台灣bl小說爆發期間(約2006-2011年間)開始創作，受到不少讀者支持，而且那時候的讀者很喜歡跟作者們互動，留言、心得都很踴躍，更有許多讀者從以前就一直看我的書到現在，還有人成為我的好友，真的非常感激。

那麼，如果沒有人看自己的故事該怎麼辦呢？要怎樣才能讓更多人來看我的故事呢？老實說，這題就跟「寫什麼樣的故事才會大賣一樣」世界上沒有人知道，如果我知道我就一定會開課程了(？)。

目前唯一一個我實證過，且真的有效的方法，大概只有持續寫吧，只有一直寫下去，會看到故事的人才會變多，也才比較有可能喜歡上你的故事。如果只有寫一兩篇，或一兩本就放棄的話，就不會有書的複利效應。這裡說的書的複利效應是指「因為出新書而被新讀者看見，新讀者喜歡上了，回頭去找作者過往作品」的狀況，我遇過幾次這種情況，真的很驚喜，很感謝這些回頭看我的舊作的讀者的同時，也謝謝一直持續寫作的自己。當然，我也認同要熬過完全沒有人看自己的故事時，那感受比極地還要寒冷，但也真的只能自己從自己的故事裡找樂趣，找到內在的動力堅持下去。

如果還是真的很想要有讀者來看自己的故事的話，另一個建議是「寫二創/同人文」，藉由原作的人氣來幫助自己的故事被看見也是一個方法，日本有許多漫畫家也都是這樣出道的，只是心態上要特別注意，這些人氣有一半以上是「從原作那邊借來的」，並不是你真正擁有的。

怎麼跟讀者互動才是正確的姿勢？

這些年跟讀者互動下來，我自己也有一些心得，提供大家參考、批評指教。

1. 對每個願意看故事的人都心存感激。 現在願意花錢、花時間看完一本書的人都大慈善家，甚至還有人發文分享推廣，根本是我的職涯的救命恩人。只要有看書我都心存感激，無論要罵我什麼都可以，我絕對不會回嘴的， 一千個人有一千個哈姆雷特，有買書看書的讀者永遠是對的。
2. 絕對不去匿名版回覆。 有時候會在匿名版看到一些批評指教，除了完全違背事實的情況之外，我個人建議，絕對不要去匿名版回覆，就算不是創作者，遇到類似的事也不要回覆比較好。
   相信我，我完全理解看到那些謾罵、並非事實的言論有多生氣，但是第一時間都千萬要冷靜，不要做出你會後悔一輩子的事。
   對方在暗你在明，網路筆戰是沒有裁判的，就算真的打贏了，也會留下永久的網路記憶，被不明前因後果的他人誤會，日後被翻舊帳的可能性大。
   如果對方真的涉及人身攻擊、侮蔑、毀謗……等事，可以直接提告(許多民代辦公室都有免費的法律資源可以諮詢利用)， 每個人都得知道，匿名網路發言也是要負責的。
3. 用「故事」說服別人，而非筆戰。 同2，如果是遇到書評是負評的情況，我個人也不會解釋，若需要解釋才看得懂故事的話，那一定就是我自己寫得不好，生氣，喪氣，但不要失去力氣，下次再努力，用故事說服讀者吧。
4. 記得把心得感想存下來，那並非不會消失的。 我個人經歷過BBS、Blog，從FB長文到現在短文社群、短影音時代，最大的體會便是「看到自己的作品的心得感想，都先存下來再說」，這些東西是會消失的，而且說不見就不見，不會給你準備的時間。以前BBS時有一些忘了存，連載時的有趣推文也都沒存，現在都找不到了非常難過。讀者們寫給我的手寫信更是珍寶，全部都被我好好收在鐵盒裡。
   讀者的心得感想是作者的「黃金記憶球」，記得一定要存下來，心情不好、沮喪低落時看一下，能救你一命。
   
   
   
   
5. 永遠真誠地對待讀者，他們會知道的。 曾遇過有作者問我要怎麼經營社群、跟讀者互動博感情，我覺得每個作者都有不同作法，有人完全不回覆留言，只用作品跟讀者互動，也有人對讀者的大小事如數家珍、私訊聊天聊好幾百條。互動方式沒有對錯好壞，我覺得大原則就是「真誠」吧。
   不要以為看不起讀者、利用讀者、只想靠讀者賺錢，他們會不知道，他們永遠都知道。 反之，誠實、誠懇地面對讀者，他們也會讀懂你對他們的付出。

現在用notion整理心得感想，但也是怕notion消失，會定期匯出備份。限動的話會截圖存下來。

其中一個寶貝鐵盒

■下回預告 ■
閱讀品味與閱讀的霹靂力矩(？)，談談品味之於一個創作者的重要性。

作家的終點在哪裡？

要寫這篇的時候，發現自己的用詞有點不精確。「終點」比較像是達成之後就可以休息的感覺(？)，就像《100公尺》(超好看！)裡的選手們用盡全力衝破終點線後終於可以倒地歇息了。

但我想講的「作家的終點」其實比較像是「作家的目標」，而且不是達到那個目標後就封筆，而是心靈、生活及經濟上可以接近一個平衡的狀態，可以穩定產出，不會有前兩週提到的那些毛病，嫉妒、冒牌者症候群……等。

我近年發現，發現自己努力的「目標」有可能不是我真正想要的，就像在編劇裡對角色設定的「想要(Want)」與「需要(Need)」一樣，

想要(Want) 是角色自以為想要的東西，通常是具體的、外在的，且角色會主動去追求。以《100公尺》為例，主角富樫的想要(Want)是贏得比賽，拿下冠軍。

需要(Need)是角色真正需要的東西，通常是抽象的、心理的，且角色起初往往沒有意識到。以《100公尺》為例， 主角富樫的需要(Need)其實是找到除了「拿到第一名」以外，支撐自己跑下去的理由。

在戲劇中，主角通常最終都會發現自己的需要，得到身心靈上的平靜(或至少有個人生段落)。但在生活中，人如果一直無法釐清自己的「想要」與「需要」，好像就會陷入一種無頭蒼蠅的狀態。

比如說有個角色「想要」賺大錢，但他其實真正「需要」的只是每個月不為金錢煩惱，好好生活。角色如果沒搞清楚這點，每天就只會拚命賺錢存錢，沒有自己的人生活，很累又很擔心自己賺不夠多錢，更嚴重點可能為錢犯罪，眾叛親離。

弄錯終點線跑著跑著就會掉進懸崖，還不如坐下來休息一下，仔細思考真正的「需要」到底是什麼

你到底想成為怎樣的作家？

寫作之初，我「想要」的是出書，能在書店裡看到我的書被擺出來。真的達成這個目的之後，我又不滿足，「想要」出很多書，放在書店最顯眼的地方，或是拿下排行榜第一名，不斷再刷、賣出版權、影視化……等，但我發現其實我的能力可能永遠無法達成這件事情，誠如前幾週寫過，沒有人知道市場想要什麼，真的想要大賣可能要不斷研究市場、不斷嘗試、可能也要忍著寫自己不那麼喜歡的東西。

我為了「錯誤的想要」付出很多努力未果，身心靈也一直不太平靜，我開始反思自己真正想要的，真的是書大賣賺大錢嗎？如果是我的「想要」是名利雙收的話，那麼，放棄寫作可能會比較快達成我的目標。

後來才發現，我真正「想要」的可能跟《100公尺》的富樫一樣，找到除了「大賣」以外，支撐自己繼續寫下去的理由。釐清自己真正的「需要」之後，現在就進入一個身心靈比較平靜的狀態 ，雖然還是會有很多身而為人的情緒，但是至少整體狀態是比較正面的。

最近在看《平凡人的28天行動冥想》是《人生四千個禮拜》的作者最新中譯作，也給了我很多啟發。

「太執著於為了未來的目標，拚命明智或有效地運用時間，只把當下視為準備階段，替將來一帆風順的日子鋪路。經濟學家凱因斯稱之為「有目的性的人」。這種人「不愛自己的貓，而是愛貓會生下的小貓；他們其實也不是愛小貓，只是愛小貓以後生的小貓，一直往前推，推到無窮無盡的貓生概念」。」

──出自《平凡人的28天行動冥想》

太執著想要再版或是賣出IP什麼的話，只會把作品視為墊腳石，永遠都煩惱著下一本書會不會大賣，而沒有好好呵護自己手上如小貓般無助的作品。

「某些自認是創作者的人，就會開始說一些很玄的話，例如「要愛上創作的過程」。我試過這個方法。這種講法主張，既然產出好作品十分痛苦，何不單純享受創作本身的過程就好？

然而，我現在相當確定，這種說法通常只是心理防衛機制而已。有的人因為對最終的寫作成果感到焦慮，用這種說法安慰自己，但其實永遠沒什麼用，因為假使你就是在乎成果，叫自己別在乎也沒用。」

──出自《平凡人的28天行動冥想》

真的很喜歡這本，總是一語中的。如果無法弄清楚心中對寫作的「需要」是什麼，就算用「要愛上創作的過程」試圖讓自己沒那麼痛苦、迷茫、焦慮、猶豫不決，都是沒有用的。

出書作者要回購？自費出版是次等選擇嗎？

上禮拜看到threads的話題「出書作者回購」、「出書0成本」的事情，覺得可以一起聊聊。首先是「出書作者回購」，通常作者出書後，出版社會給作者幾本贈書，若想要再更多，則可以用成本價購買，但「出書作者回購」的意思是出書後，作者就得認購多少本。

其實在某些出版社行之有年，出版社有自己的經營層面考量，若是作者真的很想要出書，評估後覺得分攤成本並無不妥，兩廂情願的話，也無不好。再加上這幾年紙價飛漲，出書成本大幅上升，也不是不能理解會有出版有這種做法。

最終還是看作者到底「需要」什麼，如果作者是需要出一本書，當作自己的名片(意外地，這對很多行業很加分，會增加信任感)，那麼自費出版或透過專門協助作者出版(成本自負)的出版社也不錯。

不過被形容是「出書0成本」好像就顯得「出書作者回購」或「自費出版」比較低下，我個人比較不喜歡。首先，作者付出的金錢也是成本啊，嗤笑說「只要有錢就能出書」，那也先得有錢:)。

沒過稿的作品不代表一定比過稿的差，自費出版或是作者得自己回購的書也沒有比較低賤。世界上多的是出版社編輯看走眼的例子，最知名的像是J.K羅琳就被退稿多次，甚至有一本叫作《退稿信》的書，收錄了許多歷史上知名作家被退稿的信件，裡面甚至不乏名作被退稿。

而我們身在這個書本閱讀量下滑的網路時代，還是有那麼一點點好處，就是自費出版並沒有很難，也有機會被看見、爆紅……等等。像是舉很多次的國外例子《羊毛記》、《火星任務》……等都是先自費出版後爆紅。

不過，我完全能理解出版界也有自己的鄙視鏈，得獎作、大賣作>一般作>出版作者回購>自費出版 (大概)，也完全理解有人的夢想就是想要出版社把自己的故事出版(不用回購)。那都是個人的價值觀、選擇與自由，只要弄清楚自己的「想要」與「需要」，若只是想讓更多人看到自己的故事，不一定要得到出版社的認同，故事有很多種發展方法，別把自己吊死在一顆樹上。

■下回預告 ■
作者的自我修養： 我的故事都沒有心得感想好孤單寂寞覺得冷啊， 怎麼跟讀者互動才是正確的姿勢？

參考資料：
《平凡人的28天行動冥想》
《退稿信》
《羊毛記》
《火星任務》

你是什麼時候敢稱自己為「作家」？

有時候收到推薦書邀約，對方總會客氣地詢問頭銜，一直到這幾年我才能理直氣壯地回信：請使用「ami亞海/作家」。

在這之前有一段很長的心路歷程，雖然寫作很久了，但是一直覺得自己不是個「作家」，是個小小寫手、打字的人、文手……各種想得到的替代「作者」的名詞。那時沒靠寫作營生，寫的又是比較非主流的BL(現在晉升商業主流了)，而BL如同(Week5- 關於BL這個類別)中所說，很常被別人誤會及看扁，不敢自稱BL作家另一方面也是害怕被另眼相看，貼上奇怪的標籤。

隨後出了一點書，終於稍稍敢說自己是個「作家」的時候，又再次面臨到類別的問題。我明明除了BL之外， 還有書寫其他類別，經審核後拿過補助，也出版成書，以「作家」作為頭銜應該是合適的，但自己又常常內心小劇場「別人會不會google我的名字發現我都寫BL，自稱什麼作家？」、「明明都寫男男戀，哪叫作家！」心裡的魔鬼已把自己吊在木椿上焚燒七七四十九天。

又花了一陣子建立了自信心，終於能面對「作家」頭銜的時候，「編劇」這個頭銜又開始困擾我，即使得過獎，但我的劇本未曾被拍出，也算是個「編劇」嗎？漫畫編劇可以自稱是「編劇」嗎？

總之，回頭看來，無盡的內耗真的很浪費時間與精力，但冒牌者症候群又像金魚大便一樣很難甩開。

我相信，有這種心魔的人一定不少。

我覺得我自己做得不夠多、不夠好、不夠有資格，該怎麼辦？

過年前，跟兩位朋友聚餐，席間， 與朋友A聊到這件事，發現她並不覺得自己完成了很多事、也不覺得自己擁有的技能有什麼了不起、甚至不敢把自己的名字放在製作團隊列表裡，讓我感到非常憤怒。

「你那麼好！做那麼多，為什麼不好好誇獎自己、推銷自己、讓世人看見你的好！然後多賺點錢、做出更好的東西！2025年賺不到幾萬元還賣股票老本太可憐了！」

我在心裡如哥吉拉般咆哮的同時……頓時也反思自己，這些話像迴力鏢一樣，完全可以跟我自己說。

順著這個話題朋友B也聊到，自己的技能在父母眼中不算什麼，父母看到別人相同技能的成果卻拼命誇獎。讓我發覺，不只有女性，亞洲地區的冒牌者症候群更為嚴重，有很大一部分成因是亞洲父母的「孩子不能誇」的習性。

朋友A也提到，自己做的事在父親眼中似乎都不是什麼厲害的事，他也很難理解，久而久之，也不想跟父母分享了。我個人經驗也是，曾經與父母分享成就，卻得不到認同，十分哀傷，後來也是選擇不說，反正說了也沒好事。

雖然理智上理解父母也是被祖父母這樣教育，導致不誇孩子、或是注重更功利的成功、相對穩定的職涯。理解歸理解，我們受到的創傷也是實際存在的，恰恰反應在職業、專業、自我認同上的冒牌者症候群。

我起先也不覺得冒牌者症候群有什麼影響，但漸漸才發現影響很大。在履歷上、在自我介紹上、在與人交流上、在任何創作成品裡、在職涯上因冒牌者症候群而產生的不自信，會讓我們面對外人畏畏縮縮，老闆、合作對象、編輯、朋友……等，沒辦法知道你其實擁有怎樣的能力，自然機會就少了很多。

如同上禮拜對抗嫉妒，我也是常常在對抗冒牌者症候群。

沒人看見你的好，你要自己誇

「她認為自誇就是「邀你應得的功勞」並且「拿出大聲公」。加洛普相信炫耀工作成果就是「公正地評價自己」，而且這在生存上是必要手段。

別害怕針對自己、你的人生還有成就侃侃而談，這麼做不僅會讓你覺得暢快，也能為聽眾帶來正面又長久的影響。」

──出自《沒人看見你的好，你要懂得自己誇》

在開始這個52週的寫作計畫時，我也曾想過自己也沒什麼了不起，到底分享什麼？但透過實際行動，寫了9週後，我反而真如上述感到心情暢快，不但能梳理自己的想法，還建立起一些自信心。而且我發現，寫52週跟寫小說竟然不會衝突，小說寫煩了就來寫這個，反之亦然，太讚了，都有產出(？)。

在自誇的時候，我常常也會覺得自己是不是太老王賣瓜了，是不是太自戀了？

剛好這禮拜看了黃瑽寧醫師的訪問，他說「自信是認可自己的能力，自戀是以為全世界的人都喜歡我」，在具體表現上完全不同。

那麼我要怎麼知道自己的確有做出努力，能力也符合評價呢？其實，只要有「懷疑自己努力得夠不夠？」的這個想法，就已經做了很多努力了。

「你要怎麼知道你有沒有「做出努力」？就算你很難辨識這點，但我向你保證，你已經做出了許多努力。（順便告訴你，沒在努力工作但很「大聲」的那些人，從不質疑自己有沒有做出努力。）」

──出自《沒人看見你的好，你要懂得自己誇》

我有時候看到別人強力自我推銷，會覺得反感，覺得對方怎麼能講這麼多？他的成就真的有符合那些包裝後的詞彙嗎？後來發現，有時候我們對某個人反感，是因為「他做了我們一直想做，但基於各種理由(道德、面子、遊走法律邊緣、會失去朋友……)做不到的事」正所謂，黑粉即真愛(？)。

我試著做了以下這些事：

• 跟朋友組成互誇小圈圈
  沒辦法自誇就互誇吧，但要小心，必需是有實際成果才誇獎，不然會變成「渣圈圈」(出自《沉睡的傻瓜》)。
  
  更陷入泥淖的話，就會像《不畫的漫畫家》的主角一樣(超好看，長鴻剩最後一集不出，氣死)，跟朋友一起每天只練簽名、幻想自己會得獎，卻連故事的人物設定都沒有。

• 把自己做過的事寫下來
  有時候以為自己做很少，列出來會發現其實真的做了很多，才會有踏實感。
• 想像自己自誇也是在幫助別人
  之前編輯問我頭銜時，其實很想回答「一個小小小作者」，但想到這是會放在書籍頁面上，或是印在書上，這個頭銜對讀者來說沒有什麼購買吸引力，「作家」才能得人信任，就還是勇敢地回答「作家」了，至今也沒有收到任何反駁，那些抗議聲都只是我們的心魔。

除了以上做的事情外，有幾件事也是自誇之餘不能做的：

• 說謊、標示不清、犯罪
  說謊絕對NG，明明只是入圍xx獎，卻寫得很像得獎，這跟商品標示不清是一樣的。
  自誇走歪成自戀的人很有可能為了得到成功而犯罪，也是要特別小心。
• 別人誇獎你，卻不給回報
  互誇小圈圈、互助圈……等的重點是「互」，有付出才有收獲。
• 自誇的同時打壓別人
  同Week7討論到台灣BL小說時講到的，討論某件事就針對某件事，沒有比較的基礎就不要同時打壓批評另一件事或人，對我們沒有任何好處。

■下回預告 ■
作者的自我修養：作家的終點在哪裡？你到底想成為怎樣的作家？順便聊聊出書作者回購、出書0門檻的事情。

參考資料：
《沒人看見你的好，你要自己誇》
【#博音】EP213 | 為什麼我要優化自己的EQ來讓別人爽？ft. 黃瑽寧醫師
《沉睡的傻瓜》
《不畫的漫畫家》

寫了三週的BL話題，來換一點口味。配合農曆新年 (？)，來寫寫「嫉妒」這個議題吧。

「嫉妒」身為七宗罪之一，只要身而為人，就很難不嫉妒，而身為作者， 嫉妒更是任何時期都會碰到的自我難關，新手期、成長期理所當然會遇到，更讓人意外的是，即使身為大師了，也很難不嫉妒。

像是日本的漫畫之神手塚治虫大師，除了最出名(？)的嫉妒水木茂大師之外，也曾留下許多嫉妒其他老師的記錄。

「他也很在意增村博喔。老師這種對新銳創作者的忌妒心呢，嗯，也是他旺盛創作力的根源之一吧」

—

「所以說，也有人認為「沒被老師忌妒就稱不上一流」呢。某一個新年，我到共用廚房燒開水，發現石森、赤塚都盛裝打扮跑了出來。我問他們：「要去哪裡啊？」「咦？你們不知道嗎？」「什麼啊？」「呃，手塚老師的新年會啊。」他沒邀我們去，因此那陣子搞不好是在忌妒我們吧（笑），八成是。老師就是會幹出那麼幼稚的事（笑）」

──出自《手塚番：我曾伺候過漫畫之神》

所以，無論是剛出新手村的作者，或是聞名世界的大師都逃不過這一關呢，我覺得，若有作家完全不嫉妒他人，那絕對是謊言(笑)。

既然逃不開嫉妒、繞不開嫉妒，那只能面對嫉妒了。

我個人的作者生涯也常受嫉妒所苦，到現在也還在對抗中，其實坦然地承認自己嫉妒，也是一種對抗嫉妒的方法。最讓人難受的嫉妒，其實是自己身旁的人得到莫大的成功。

曾有一次我的朋友得獎了，但參加同一獎項的我卻沒有，實在非常嫉妒他，我承認他的才華，但也不覺得自己的故事比較差，我知道得獎也不能證明什麼，沒得獎也不一定是自己不好，但還是會嫉妒得獎的人，自己心態開始變得很扭曲，對他產生了很多負面不好的情緒，也漸漸疏遠他。

覺得再這樣下去不行的時候， 決定直面自己的嫉妒，跟朋友說，我真的很嫉妒你能得獎。沒想到說出來之後輕鬆很多，朋友也跟我分享他得獎也沒過得比較好，也不會覺得自己多有才華之類的事，兩人聊開後反而更能繼續以朋友的身分走下去。

嫉妒到無法創作，該怎麼辦？

看到某些真的很不值得的作家登上暢銷書排行榜，在全國雜誌刊登美美的大幅照片……

而你會想把自己扔下樓梯，尤其當那人剛好是你的朋友。

—
唯一能轉移我嫉妒的辦法是：

(1)變老(2)討論它，直到熱度消退(3)把它當成寫作題材

《寫作課 Bird by Bird 一隻鳥接著一隻鳥寫就對了！》

我很喜歡《寫作課 Bird by Bird 一隻鳥接著一隻鳥寫就對了！》這本書，裡面提到轉移嫉妒的方法非常受用，1、2我都使用過，3的話，則是看別人使用過，《黃色臉孔》就是在講「嫉妒」，雖然我不知道那麼成功的作者還能嫉妒誰。

1變老

真的是對抗嫉妒的良藥之一，隨著時間過去，你會發現你要嫉妒的人嫉妒不完，你曾嫉妒的人也會跌落神壇，浪費在嫉妒身上，不如多看一本書或一部電影。

2討論它，直到熱度消退

當年我也曾以為《魔道祖師》要統治世界的 BL 了(？)，與朋友常討論這件事，討論到最後竟發生了連小說家也想像不到的的現實魔幻事件，真的沒有不可能，只是還沒發生。甚至覺得這整件事可以寫個寓言故事，主旨是「讓你的作品紅遍全世界，但代價是你失去自由」。

「嫉妒發作像是被蛇咬到，需要馬上解毒。在紙上列出你的嫉妒圖表。」

──出自《創作，是心靈療癒的旅程》

《創作，是心靈療癒的旅程》也是我的創作愛書，裡面提到，對抗嫉妒的方法，就是寫下「人(嫉妒誰？)、原因(為什麼嫉妒？)、行動/解藥(我因為嫉妒而做出什麼行動)」。

ex：

人-鄰居

原因-鄰居刮刮樂刮中五千元

行動-研究刮刮樂期望值，再壓寶

關於嫉妒，你不該做的事

講了對抗嫉妒可以做的事，但其實「不該做什麼事」也一樣重要。

1)不該無限度關注你嫉妒的人

當我察覺到自己的嫉妒的時候，我會開始設SNS的不顯示關鍵字，取消關注會讓我覺得嫉妒的帳號，光是這麼做就覺得舒服許多。當然最好是能遠離SNS一陣子，但我知道這很難，我們從最簡單的做起。

2)不該表現得陰陽怪氣

嫉妒讓人變得醜陋，但應該要有自知之明，不該在網路上表現出這一面給全世界看，還留下難以刪除的數位證據。我有一本死亡筆記本(x)，我會任由自己在上面手寫書寫各種醜陋的自我，然後闔上筆記本，隔幾個月後再看，會發現十分有趣的事。

3)不該做任何你以後會後悔的事

嫉妒讓人變得愚蠢，做任何事之前(特別是在網路上)，停幾秒想想自己會不會後悔，將會拯救你的職業生涯。有個很受用的管理情緒方法，觀察四周的景物，在心中默唸它們的形狀、顏色，持續幾分鐘，直到情緒過去。ex：白色的天花板、黑色的地板、長方形的筆電……

我知道上述都是知易行難，我自己也是常遇到這樣的困境，保持心靈平靜、持續寫作、快樂寫作真的很難，但是，我們總會越練習越順利的。

4)不該沉迷AI提供的慰藉

這一點是我最近的體悟，我知道沒有人想聽別人的抱怨、吐苦水，特別是持續性的、對方沒有要做出任何改變的苦水就只是死水，所以，我先前覺得轉向AI吐苦水也許是個好方法。但一段時間過後，我發現AI真的只會給你，你想聽的東西，加強你某一個方向的觀點，長時間下來，會讓你偏頗(覺得全世界比自己有出息的人都只因為他們夠幸運)，會讓你產生依賴(一遇到挫折就得跟AI聊幾個小時的天來平復)，會讓你無法進步。不得不說，畢竟我個人是網路世代初期誕生的人類，多少累積了一些抵抗性，若是更年輕的創作者一直使用AI提供的慰藉，可能不會那麼快察覺異樣。工具怎麼用都是掌握在使用的人身上，我覺得還是可以用，只是自己要有意識到：我只是想要快速有人誇獎我、安撫我、說我沒那麼糟，等情緒過去之後，就得明確了解，這些都是幻影。

■下回預告 ■

作者的自我修養：我總是不喜歡我自己，我有很嚴重的冒牌者症候群，我覺得我自己做得不夠多、不夠好、不夠有資格，該怎麼辦？

參考資料：

《手塚番：我曾伺候過漫畫之神》

《寫作課 Bird by Bird 一隻鳥接著一隻鳥寫就對了！》

《黃色臉孔》

《魔道祖師》

《創作，是心靈療癒的旅程》

前三週認真地聊了一些創作、作品與市場的問題，好像有點太積極認真了，不太像我。

這週就聊點輕鬆的「自律」。

明明「自律」這個詞一點也不輕鬆，但為何我說是輕鬆的話題呢？因為全職寫作之後，我反而看透了「自律」的本質。講穿了就是一句話——

自律即是自由

因天資駑鈍，以前我總是汲汲營營，能多寫一點是一點，熱衷尋找各種自律的小撇步，時間管理方法，自以為這樣可能離想像中的「成功」近一點。

但夢想或是成功本質上是一種鏡花水月，事實上就是你很難成為你想像中的人，若是你真的達成了，那也會跟你想像中的不一樣。現代的成功學敘事已經過度澎脹，而因為現實的種種原因，要成功也比過往要難上許多，反而是「教人成功」的事業蒸蒸日上。

當然也不是叫大家就地放棄躺平，而是要小心努力自律反而帶來更焦慮的陷阱。

我曾經為了推廣作品努力產出、努力做了很多事，但數字上就是沒有達到想要的高度，唯一不會背叛我的努力的數字，就只有不斷增長的年紀。

後來因為生活形態上的一些改變，我無法像之前那麼「自律」，反而造成高度焦慮，無法朝成功前進讓人覺得自己是個廢物。

像這種時候通常有兩個選擇：

一、直接擺爛不幹了
二、繼續找辦法自律

可是這兩者我都辦不到，前者的理由在week1聊過了，創作欲是種詛咒。後者則是再高度自律則會削減我生命中其他體驗的時間。

後來讀了《人生四千個禮拜》很喜歡，非常適合那時搖擺不定，成就焦慮的我。「人生就真的只是這樣而已」、「你的人生做了什麼，其實根本沒有人在乎」。就像是斷捨離的基礎一樣，要好好整理自己，就得先把東西全部拿出來清空，倒空自己，再好好地放回去。

我還是很追求世俗的成功，但現在的心態因為種種社會改變、無可逆轉的驅勢、增長的年紀，我抱持的是一種「悲觀的積極」。我會努力去嘗試，但是對成果悲觀看待(現實就是書會賣得一年比一年少、比我厲害的人比比皆是)；如果真的沒有想寫的東西，失去了創作欲，我也會坦然轉職，世界還也不是只有寫作這件事有趣啊。

「削弱分心的力量最有效的方法，就是不再期待事情會有所不同，也就是接受人會感到不愉快的原因：我們凡人投入挑戰性高的重要事務時，將被迫面對自己的力量有限，無法控制人生會發生什麼事。」──出自《人生4千個禮拜》

意外的是，當放下一切，重新排列後，我反而創作得蠻多的，也得到一些意想不到的小小成功。但這時候要小心追求成就的魔鬼的低語，不會有伯樂突然看上我這隻無法日行千里的老馬，永遠都要記得「不要再期待事情會有所不同」。

可能會有很多年紀較輕的人會不以為然吧，或是努力得到成功的人也會叱之以鼻，年輕的心態與眼界都不同，而成功人士則是擁有我難以想像的幸運，我沒有想要說服任何人，有些事情的真的是沒有體會過，任憑別人說破嘴也無法認同的。

管理時間(x)管理專注力(o)

前段聽起來我很像甩掉了以前學過的那些時間管理、習慣養成之類的東西，其實並沒有，我覺得他們還是蠻重要的，對於想要精通各種技藝來說，這些無聊的日課與勉強自己去做都是必備的，就像基礎功，能培養在現代社會來說相對可貴的「耐心」。感謝以前有嘗試過各種自律手段的自己，讓我在這四處都是注意力小偷的年代還能有些資產被偷(？)。

之前看到一位Youtuber的影片，主題是「現在並非管理時間，而是管理注意力」，雖然我沒把他的過往影片全看完，但看得出來天天早上五點起床的他一定擁有比我更可怕的自律與成就焦慮。他後來覺得管理時間是假議題，沒有人能做到像AI般精準的時間表，幾點做什麼事、幾點完成什麼。

我們在社群媒體上看到的精準時間管理是假象、是製造現代人焦慮的亂源，因為事實上人會因各種原因造成時間表的崩壞，只要一個流感就能打亂你所有精算到分鐘的時程，家有小小孩更能體會這點，你該怎麼跟小小孩說明時間，以及要出門的那一刻不要大便呢？

一旦好不容易排好的精準時間表被打亂，就像拼好的樂高城堡崩解，人就很容易放棄(這我)。不要挑戰自己的意志力，永遠不要。我現在唯一會嚴格遵守的時間是截稿日，當個好人，嚴守截稿日。

那位Youtuber覺得，人每天的專注力約只有四小時，我們並非管理時間，而是管理專注力，讓整體的時間呈現一個比較彈性的狀態。

我自己個人做出的改變是「覺察自己」，聽起來很容易，但意外地容易忽略。具體行為像是用手帳反省一下自己本週做的事、感受到的、工作起來的狀態，再適時進行調整與試錯。

結果發現自己先運動再工作真的比較專心、滑threads真的花時間又容易生氣(後來常按噤聲，用clarymind不要讓自己滑太久)、無法同時寫兩個高強度的故事會打架、買了線上課就要看完要練習不然就不要買(後來就都沒買了)……等。

像這樣的生活方式，我也還在學習調整中，回到前段講過的「自律即是自由」，對於工作時間不固定的我來說，想要有多少自由時間，就得消掉多少待辦事項。消除待辦對人類來說意外地有成就感，光是寫下待辦就能鬆開一些焦慮。人類天生就是好逸惡勞、用進廢退，需要用一些手段來騙過自己，像是《遊戲化實戰全書》裡提出利用遊戲讓人類沉迷的手段，把人生中各種苦差事轉化為遊戲破關，從最簡單的PBL原理(點數、徽章、排行榜)，到作者提出的八角理論，都很有趣，有人生關卡想要衝一下的話，可以研究看看。但是就跟玩遊戲一樣，破關不等於人生成功。

■下回預告 ■
關於BL這個類別，我想說的是：其實我們沒有很愛吵架耶！有時間吵架不如多看一本BL！

參考書目：
《人生四千個禮拜》
自由職業10年，我發現「時間管理」其實是個騙局

《遊戲化實戰全書》

為什麼要寫？

人活得好好的，為什麼要寫作？

寫到現在我真的覺得「創作欲」是一種詛咒，付出的永遠比收獲的少，如果可以不寫，我真的願意。

但是，「創作欲」之所以是詛咒，就是因為即使每次傷心、難過、痛苦、崩潰、嫉妒、憎恨、失望、絕望、無望……之後，你都還是會想要創作。

我有時候覺得創作的快樂就像冰滴咖啡一樣，累積長久，好像快等到又還沒落下，經由時間淬煉的那一滴風味細膩、甘醇的咖啡。服用後讓咖啡因遊走全身，得到毒品般的絕妙快感，無可替代般，讓人又會再忍不住投身創作，再花上大把時間，等那一滴。

我從2007年開始創作原創小說，在PTT BB-Love版的時間點還留著(原文已刪)，創作的理由每次想到都覺得好笑，在百貨公司裡看到一位很可愛的電梯先生，聲音非常悅耳，腦中自然冒出故事，雙手不自覺地放在鍵盤上飛舞，我相信很多創作者一定都有類似的、被鬼神附身般的感受。彷彿你就在現場，看著角色在眼前講話、動作、悲歡離合，而你只是個記錄者。

作者: ami2003tw (等二十年我願意) 看板: BB-Love
標題: [自創] 「電梯下樓。」
時間: Mon Mar 26 13:55:16 2007

至此，開始了我近20年的小說創作生涯，若問我為什麼要寫？我好像也只能回答不得不寫。

為何而寫？

剛開始創作的時候當然沒想這麼多，在2007年以前我就寫了一些同人二創小說，會開始寫同人的理由也很單純，因為我一開始是畫漫畫的，而腦中的故事太多太長，用畫的太慢了，只好開始寫了。

創作同人二創作品的人大概只有一種創作理由，「原作裡應該要有這個，但怎麼可能沒有，我一定要看到！」(包含但不限於愛情、性欲、AU、另一種結局……等等)

創作同人是很快樂的，我是為「愛」創作，而且那份「愛」建立在職業的創作者蓋好的世界之上。我不用煩惱角色的過去與未來，只需要享受角色討人喜歡的部分。

當然，這邊是指不考量銷售收入的情況下，若是把同人當作一份正職工作，可能就不會這麼快樂了。所以大部分業餘同人創作者其實都不太在乎金錢收入，更在意的是那份在原作中沒有被滿足的缺憾是不是圓滿了、是不是有人跟我對角色的見解相同，或是更單純一點的「萌不萌」。

但是，一旦把方向轉到原創，事情就變得有點複雜。

我算是比較幸運的，發表原創小說時，台灣的網路小說創作風氣盛，甚至大家還會到BBS上追更，讀者留言互動熱情，鮮網也還在(但這不是後來台灣網路小說衰敗的主因，鮮網這題之後可以再拉出來討論)。

我在短時間內創作了許多小說，當時的動力都是來自讀者。看到推文數增加就很開心，上傳後還會一直進進出出刷新BBS頁面，要是沒有什麼人留言，當天的心情就很難受，會自我懷疑，甚至還會情勒讀者(不要學)。

就這樣過了一段時間後，很幸運地商業出版了幾本書、自出版通販的數量甚至要拉家人來一起包書才寄得完(記得我弟當時很疑惑，「誰會看你寫的東西」)，還曾經被郵局阿姨問過「你是在賣什麼？」。

然而，人生就像四季不斷輪轉一樣，不可能每一天都百花盛開。

幾年後，我的讀者漸少，當然大環境也有關係，但什麼都只怪大環境的話只會變成一個憤世忌俗的負面人。

無法靠讀者的關注與回應當動力讓我很痛苦，也是那時候我才開始重新思考自己是為何而寫。

為別人而寫、為了外在的獎勵而寫是很難寫得長久的，唯有為了自己而寫、為了內在的探索與成長而寫才能走得長遠。

我知道，這講得很抽象，但是，事實真的是如此，我相信任何寫作超過一定時間的人都懂的。

不知從什麼時候開始，我的創作都有一個底層命題，我在寫的時候可能不知道答案，寫完後也可能沒有答案，不過，靠著作品討論了一圈問題之後，總覺得非常滿足。

當然，沒有人喜歡我的書或賣得不好的時候或推銷不出去的時候或比賽沒得獎的時候，都還是會難過幾天幾週幾個月。

但是，我至少還可以繼續寫下去。

怎麼持續寫？

Write a little everyday, without hope, without despair.
—Isak Dinesen, Danish author
「沒有希望，沒有絕望，每天寫一點。」

對我來說，自律是唯一解答。

我真的沒辦法常常一天趕一、兩萬字，只能一天寫一些，每天都告訴自己有寫就好了，你很棒！積少成多！都這年紀了還要是自我鼓勵呢。

寫到現在，每次要開始一個新的故事的第一個字時，我都還是會逃避、拖延，從《死線已是十天前》一書能得知文豪大師們也都是這樣的，但不要這樣。

我甚至會逃避寫A故事，而跑去寫B故事。最後還把B故事寫完了，A表示？？？。

不過，不管怎樣，我會儘量不要拖稿跟斷頭，畢竟這世界上只有我自己能為自己筆下的故事負責，他們沒有辦法走到故事的結尾不就太可憐了嗎？

講個小故事，前文提及的《電梯下樓》一直到十幾年後，這部作品廣播劇化了，我才讓他們有個收尾。

不會不寫的，只是晚點寫！

參考書目：
《寫作課 Bird by Bird 一隻鳥接著一隻鳥寫就對了！》(我的讀書心得)
《心靈寫作》
《死線已是十天前》